Cinegarage

Bellas de noche, 50 años del cine de ficheras. En septiembre de 1975 una película dirigida por Miguel M. Delgado y escrita por Víctor Manuel “El Güero” Castro y Francisco Cavazos, estrenaba en las salas de cine de México: Bellas de noche. La película fue todo un éxito y detrás de ella aparecieron cientos de imitaciones aunque en formato de sexy comedia, toda una época hoy conocida como la del cine de ficheras, tremendamente popular y viciosamente vilipendiada. Aunque esas películas merecen estudio aparte, el caso de Bellas de noche se cocina distinto. Fruto de su época es, sin embargo, toda una peculiaridad y goza, aunque sus detractores se retuerzan, de varias y distintas cualidades que en un mundo como el nuestro (atascado de cancelaciones y lecturas superficiales) surgen con una fuerza diferente, incluso mayor a la que en su momento se detectó. ¿Merece Bellas de noche un regreso a las salas de cine ahora que cumple 50 años? ¿Merece la película un podcast desde nuestra realidad? Creemos que sí y para hablar de ella invitamos a Sergio Huidobro, crítico de cine, profesor cinematográfico, tallerista y amigo entrañable de Cinegarage. Celebremos los 50 años de Bellas de noche. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Wild at Heart. Adiós y hasta siempre David Lynch. En 1990 David Lynch presentó en el Festival de Cannes una película visionaria: Wild at Heart. Una historia de amor y muerte salpicada de referencias pop y brutalmente honesta que, como todas las películas visionarias, incomodó a más de uno, aunque a pesar de todo e impulsada por el presidente del jurado de ese año, Bernardo Bertolucci, se hizo con la Palma de Oro, el mayor premio de ese festejo. El pasado 15 de enero David Lynch falleció, dejando un hueco enorme en el mundo pero también un legado cinematográfico robusto, poderoso y sobre todo (mil gracias señor Lynch), indescifrable. El cine de Lynch es eso, indescifrable, inabarcable para las superficiales lógicas de la opinología del siglo XXI y, sobre todo, voraz contra las formas convencionales a las que peleó desde el intestino de su industria. Lynch, en persona y en obra, luchó contra el monstruo desde el interior de ese monstruo. Y probablemente Salvaje de corazón, con su rabia, su lluvia eterna de sexo, amor loco y desencanto, sea el mejor ejemplo de ello. Y si no lo es, la usaremos de pretexto para hablar del cine del genio al que siempre recordaremos como David Lynch. Para repasar el improbable y muy violento road trip que es Salvaje de corazón invitamos a este episodio al guionista y director Antón Goenechea, quien de Lynch sabe, y sabe mucho. Adiós y hasta siempre David Lynch. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Silvia Pinal, ¿la última diva del cine mexicano? En la última parte de 2024 el mundo de la cultura y el espectáculo mexicano recibió una noticia durísima: Silvia Pinal, una de sus más grandes representantes e icono del cine, había fallecido. Cientos de notas periodísticas, entrevistas y reportajes se publicaron en periódicos, tele y radio y en algún momento alguien puso etiqueta a todo esto: habíamos perdido a la última diva del cine mexicano. Pero, ahora cabe la pregunta: ¿Silvia Pinal era en realidad una diva? Actriz talentosa e incansable, cantante, productora, icónica tanto como cercana, creemos que Silvia Pinal es mucho más que eso. Para repasar su carrera y resaltar trabajos que muchos olvidaron en esos recuentos, tan importantes o más que sus colaboraciones con el no menos grande Luis Buñuel, hemos hecho este podcast dedicado a su figura. Para lograrlo de la mejor manera invitamos a este episodio a Roberto Fiesco, productor, guionista, director, enamorado y especialista en el cine mexicano.  Con Roberto Fiesco vamos a recordar el peso y el legado de una figura inclasificable como lo es Silvia Pinal. Inmortal. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Emilia Pérez y la mexicanidad mancillada Emilia Pérez, la nueva película de Jacques Audiard, director responsable de maravillas como Un profeta y Metal y hueso, es todo un suceso. Por un lado, buena parte de la crítica internacional ama la historia de un narcotraficante que después de llegar al fondo de su personalidad ha decidido cambiar de género y convertirse en mujer. Por el otro, buena parte de la prensa mexicana odia con fervor que la película, ambientada en México, no se haya filmado en el país y cuente, apenas, con una sola actriz mexicana, la siempre sorprendente Adriana Paz. Emilia Pérez es un musical y eso ha hecho que esa prensa, la acuse de alivianar una problemática tan dura como la del narco. En Cinegarage, lejanos como queremos estar de las cancelaciones hoy tan de moda y transformadas muchas veces en caballo de batalla de ciertas visiones conservadoras, queremos tomar todo con calma. Por ello hemos decidido hacer este podcast sobre la película y el fenómeno alrededor de ella y de las numerosas nominaciones que está recibiendo para la temporada de premios. El invitado ideal era, claro, Rafa Sarmiento, periodista especializado, analista de altos vuelos y amigo cercano de Cinegarage. Con Rafa Sarmiento vamos a hablar bien y bonito de Emilia Pérez… Porque sí nos gustó la película. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Las mejores películas mexicanas de 2024 Una vez más el cine mexicano está atrapado entre el gran número de películas producidas y el reducido de las que estrenan. La taquilla es otro tema y los premios que el cine mexicano sigue cosechando en festivales de todo el mundo, parece que también. Creemos que estos especiales en los que rescatamos los nombres de las mejores películas mexicanas del año servirán de algo para que el público de México, y del resto del mundo, conozca y reconozca sus nombres, en especial si por fin nos damos cuenta de la enorme madurez creativa que los y las cineastas mexicanas han alcanzado. Entregamos entonces un especial más de temporada dedicado a listar a las mejores películas mexicanas de 2024. Y una vez más nuestra invitada para hacerlo es la crítica de cine Fernanda Solórzano, que claro que conoce al cine de este país. Estas son las mejores películas mexicanas de 2024. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Las mejores películas de 2024 En lo cinematográfico 2024 ha sido un año muy ajetreado. Si nos gustaran los lugares comunes diríamos que ha sido una verdadera montaña rusa peliculera. Pero como no nos gustan, decidimos hacer un podcast especial más, de esos que ustedes disfrutan, para enlistar a las mejores películas del año. Lo mejor es que, como siempre, no nos cerramos a nada. Hay cine de autor (poco), hay películas que después de estar en festivales llegaron a la taquilla para alegrarnos el ojo, pero también hay terror, aventura, acción. Aquí cabe todo el cine. El invitado a este especial de temporada es el crítico de cine Sergio Huidobro, a quien ustedes conocen bien y suelen aplaudir a rabiar. Así que con ayuda de Sergio comencemos este episodio especial de temporada, uno de tradición, con las mejores películas de 2024. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Especial Día de los Inocentes: Las películas del fin del mundo La tradición se mantiene. Como cada año desde hace muchos años invitamos a Andrés “Boludo” Durán a esculpir el tradicional y siempre aplaudido podcast Cinegarage dedicado, inspirado y mantenido a favor del Día de los inocentes. Y como cada año les invitamos a servirse un vino espumoso y escuchar este especial que ha cruzado fronteras. Dados los tiempos que corren, al lado de Bolu decidimos hablar de esas películas que nos han mostrado el fin del mundo. Podríamos decir que elegimos el tema para tranquilidad de nuestras audiencias, para hacerles ver que el fin del mundo ni está tan cerca ni será como lo han representado las películas. La verdad es que lo elegimos por el simple hecho de desmadrar un rato, de soltar un par de chistes de tío y de darles a ustedes un pretexto para terminarse esa botella de vino espumoso. Así que aquí lo tienen. Junto a Bolu hablaremos de las películas del fin del mundo en un especial más del Día de los inocentes. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Las peores películas navideñas Villancicos, escarcha, árboles llenos de adornos que ocultan a los árboles, luces de colores que titilan a velocidades estratosféricas e impredecibles, aire frío y días cortos. La navidad tiene lados muy, muy oscuros que a veces se esconden en la escarcha y los disfraces de Santa Claus. Pero probablemente el peor de esos lados lo encontramos en el cine. Mucha gente ha intentado hacer la mejor película para las navidades y seguramente han estado cerca de conseguirlo. Pero, lo sabemos: por cada acierto hay cientos de fallas y hoy nos vamos a centrar en ellas, las peores películas navideñas, precisamente para divertirnos y pasar de mejor forma una temporada tan encimosa como la de las navidades. La invitada es nuestra escritora favorita, Gabriela Damián Miravete: escritora, narradora, ensayista, periodista de cine y literatura, gran amiga de este podcast y, por lo que vemos, fan de la antinavidad. Aquí va nuestro especial de temporada con las peores películas navideñas. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Las películas más taquilleras de 2024 Hemos llegado. El fin del año está, otra vez, aquí, justo aquí. Como cada año los recuentos son necesarios, pero como ustedes lo saben, en Cinegarage también nos gusta hacerlos bien, como se debe. Por eso para revisar el comportamiento de la taquilla en México invitamos de nuevo al especialista de la industria, el gran Edgar Apanco. Con él vamos a conocer no sólo el nombre de las películas que más recaudaron en la taquilla de México y del mundo, sino todos los números, los datos secos. ¿La razón? Eso lo sabrán dentro del podcast, porque no se trata de aplaudir sólo porque sí a la película más taquillera. El análisis de esos números tiene y puede tener otros fines. Edgar Apanco, nuestro invitado a este episodio, lo tiene muy en cuenta. Conozcamos a las películas más taquilleras de 2024. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Las mejores series de 2024 Las series en streaming son ya un producto distinto al cine y a la propia televisión. A lo largo de los últimos años han encontrado su propio camino, sus ritmos, y han hecho aportaciones importantes y muy interesantes al entretenimiento del primer cuarto del siglo XXI. Directores, productores, escritores, actrices, actores, saltan del cine a las series nutriendo ambos mundos. No es extraño entonces que las series sean ya consideradas en los premios de prensa y crítica y que, por supuesto, calen en la cultura popular como antes lo hacían las telenovelas o las películas más populares. Por eso en este episodio del podcast Cinegarage haremos, por primera vez, una selección de las mejores series del año. La mejor manera de hacerlo es con el crítico Ernesto Diezmartínez, quien les ha seguido el rastro muy de cerca. Ernesto Diezmartínez es además profesor especializado y colaborador de distintos medios, todo un gigante de la crítica de cine. Con él elegiremos a las mejores series de 2024. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

La cocina y su sonido, trabajo de Isabel Muñoz Cota A pesar de ser un trabajo fundamental, la labor del departamento de sonido en las películas suele ser ignorada por quienes las vemos y a veces hasta por quienes las hacen. Por eso es que en este episodio del podcast Cinegarage nos vamos a centrar de nuevo en su peso, en su trascendencia y sobre todo en su propuesta. Hoy tendremos una plática a profundidad con Isabel Muñoz Cota, sonidista experimentada dentro de la industria cinematográfica mexicana. En esta ocasión nos contará su experiencia en el rodaje de La cocina, la muy comentada nueva película de Alonso Ruizpalacios cuya historia transcurre casi al 100% en una gigante y muy ruidosa cocina. ¿Cuál  y cómo es el trabajo del departamento de sonido en una película como esta, con tanta gente, tanto espacio y tanto qué contar? Nos lo responderá la jefa de sonido Isabel Muñoz Cota, cuyo trabajo puede escucharse en películas y series como El último vagón, Narcos: México, Belascoarán, Una película de policías, Noches de Julio, Museo, Camino a Marte y Belzebuth. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

El cine de terror de 2014. ¿Buen año o mal año? Antes de entrar a la recta final de 2024 queremos hacer una pequeña pausa para reflexionar sobre algo que en Cinegarage nos entusiasma mucho: el cine de terror. En 2024 aparecieron fenómenos que parecen inexplicables como el éxito rotundo de una segunda secuela como Terrifier 3, que quedará enmarcada en el año al lado de una nueva versión de un clásico del género que muchos consideran intocable, es decir, la versión de Robert Eggers del Nosferatu. ¿Tenemos o podemos ver si el terror tuvo sorpresas similares hace 10 años? Creemos que tras una década la reflexión cabe y por eso en este episodio invitamos al director de cine y especialista en el terror, Emilio Portes, a revisar las películas de terror de hace 10 años. 2014 fue un año raro. Con bodrios insoportables y joyas inmediatas nos trajo de arriba para abajo tratando de descifrar qué estaba pasando en las sombras de la pantalla. Diez años después Emilio Portes nos ayudará a hacerlo. Revisemos el cine de terror de 2014, el año en que comenzamos el podcast Cinegarage. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

John Wick: Golpe a golpe, verso a verso. Hoy todo mundo conoce a John Wick, el asesino a sueldo que rompe todo lo que puede romperse para vengar la muerte de su perro, para recuperar lo poco que le queda de alma y para terminar con un destino que nomás no lo deja en paz. Un antihéroe en toda regla. Pero… Seamos sinceros… No hay antihéroe posible si es interpretado por el carisma materializado que lleva por nombre Keanu Reeves. Antes de John Wick, Keanu, como le decimos en Cinegarage, pasaba por un momento extraño. Después de Constantine, un clásico olvidado, no se había sumado a un proyecto interesante y además realmente exitoso (a excepción de A Scanner Darkly), hasta que llegó a sus manos la propuesta de filmar una película con historia mínima pero llena de acción y catorrazos y que finalmente fue dirigida por un primerizo que trabajaba como especialista en acción y catorrazos, el buen Chad Stahelski, al lado de otro viejo conocido, David Leitch. Keanu aceptó y el resultado es un clásico del género con algunas cualidades extra bien ocultas. Para descubrirlas, para hablar de John Wick y su influencia en el cine de acción de este siglo, y para aplaudir acción y catorrazos, invitamos a este podcast Cinegarage a Andrés “Boludoi” Durán, especialista en videojuegos, Star Wars, cómics y cine del bueno, como John Wick, que cumple 10 agitados años de haberse estrenado. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Terrifier 3: Los secretos de su éxito Terrifier 3 es todo un suceso. En muy pocos días conquistó la taquilla del mundo a pesar de carecer de una clasificación “tradicional”. En prácticamente todos los países en que se exhibe, los menores de 18 años tienen prohibido verla sin estar acompañados por un adulto, algo que limita la experiencia para audiencias que disfrutan de ese cine, el del horror, el terror y el gore, precisamente por no estar acompañados de ningún adulto. Sin embargo, la película ha hecho y hará mucho más dinero del esperado. ¿A qué se debe? ¿Es el morbo lo que lleva a la gente  a ver una de las películas más gore y explícitas de la historia, que es como se promociona actualmente? ¿Es la violencia explícita algo tan redituable en la actualidad? ¿O hay algo más detrás del enorme éxito de una película pequeña e independiente? ¿Cuáles son los secretos detrás del fenómeno y el éxito de Terrifier 3? Para esto es que hicimos este podcast sobre la película. Para tratar de entender las lecciones que con ella nos da el director y guionista Damien Leone. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Pedro Páramo. Una plática con su director Rodrigo Prieto. Pedro Páramo, una de las mejores novelas escritas en español, tiene una nueva adaptación al cine. Después de las versiones de Carlos Velo en 1967 y de José Bolaños en 1977, las palabras del gran Juan Rulfo llegan a la pantalla ahora bajo la dirección de Rodrigo Prieto. Rodrigo es fotógrafo de cine y entre sus trabajos encontramos colaboraciones con Martin Scorsese como Los asesinos de la Luna, El irlandés, El lobo de Wall Street, con Pedro Almodóvar con Los abrazos rotos, con Ang Lee con Brokeback Mountain y lo hecho con Alejandro González Iñárritu en Amores perros y 21 gramos. Ahora, ese fotógrafo se lanza a dirigir una novela que, lo que son las cosas, es tremendamente visual y visualmente discursiva. ¿En este Pedro Páramo dominó el fotógrafo o se da a conocer un muy buen director? ¿Qué nos dicen las imágenes del Pedro Páramo personal de Rodrigo Prieto? Para hablar de este ambicioso proyecto, de sus procesos y de las decisiones para dejarlo así, listo para el México y el mundo del siglo XXI, es que en este podcast hablamos con Rodrigo Prieto, tanto el director como el fotógrafo. Rodrigo Prieto es el invitado a este podcast Cinegarage. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Technoboys y las comedias no románticas mexicanas. A primera vista una película como Technoboys parecería tener todos los ingredientes para recibir el odio que todos los días se fabrica en las redes sociales. Actores populares, comedia con mucha música incluida e incorrección política en tiempos de cancelación. A pesar de que ese odio a final de cuentas llegó a Technoboys, la película está muy bien posicionada en la lista de lo más visto en su plataforma. ¿Por qué? Porque no tiene nada de los supuestos malos ingredientes comenzando por la famosa incorrección. Es, de hecho, una comedia propositiva que nos invita alegremente a ritmo de pop noventero a centrarnos en temas que nos hace falta debatir. Co dirigida por Gerardo Gatica González y el también actor Luis Gerardo Méndez, Technoboys es tanto una muestra del estado de salud de la producción audiovisual en México, como la prueba de que en nuestro cine no sólo se hacen comedias románticas. ¿Cómo se le define entonces y qué dice la película de nuestro cine? Para responder, nuestra invitada a este episodio es Sarai Campech, colaboradora de Cinegarage, periodista cultural, colaboradora de La Lista y conductora de 80 millones, programa en ONCE TV dedicado a visibilizar las discapacidades. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Cine y surrealismo. A 100 años del Manifiesto de Breton. Es hora de hablar de surrealismo. El Manifiesto Surrealista, ese texto en el que lo racional volaba por los aires para dar sustento a una nueva forma de creación y entendimiento del mundo, fue publicado el 15 de octubre de 1924, hace 100 años. Como toda corriente de vanguardia y en especial en los inicios del siglo XX, el surrealismo fue adoptado por una larga serie de artistas y profesionales, y probablemente fue a través del cine desde donde llegaron las aportaciones más activas, febriles y revolucionarias. ¿Es el cine el arte surrealista por excelencia? ¿Hubo películas surrealistas antes de la publicación del manifiesto? ¿Luis Buñuel era en realidad surrealista? ¿Quería serlo? ¿Dónde quedó el cine surrealista? ¿Existe en nuestros tiempos? Para tratar de abarcar este tema sin pasiones ni recelos es que haremos este podcast Cinegarage para ustedes y, evidentemente tenemos invitado especial: Sergio Huidobro, profesor cinematográfico, tallerista y amigo entrañable de Cinegarage. Hablemos de Cine y surrealismo a 100 años del Manifiesto. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Joker 2. La locura compartida. El Guasón, Joker para los amigos, es uno de los villanos más famosos de la cultura popular. En su mente se conjugan tantos factores tan distintos que a veces lo vemos como un niño grande y otras, como en las dos películas que le ha dedicado Todd Phillips, como un asesino en serie que responde con violencia extrema a un sistema igualmente inhumano. Justo en estos días Joker 2 estrenó en las salas de todo el mundo y el villano se pone de nuevo bajo la lupa, por lo que en Cinegarage daremos un trato especial a esta, una de las mentes más retorcidas de la villanía en el universo de los cómics y las películas surgidas de ellos. La película, una mezcla de drama criminal y musical tradicional, nos sirve en esta ocasión para hablar de Joker desde el ángulo de la psiquiatría, porque algo de realidad existe en las coloridas fantasías por las que nos invita a pasear la cinta. Para hacerlo, recurrimos a nuestro psiquiatra de cabecera, Rafa López, productor y anfitrión del podcast hermano Supracortical. Con Rafa hablaremos de Joker 2. Pero también de la mente dentro del personaje y quizá, sólo quizá, de las mentes que hicieron realidad la película. Porque a lo mejor como en el mundo de Joker 2, todos estamos locos… O no. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Valentina o la serenidad. Plática con la directora Ángeles Cruz. Nudo mixteco, la anterior película de Ángeles Cruz, resultó toda una revelación. Con un discurso circular y contundente, los personajes presentados por Cruz se dejan ver ante nosotros a través de sus secretos y sus dolores. Ahora en su nueva película, Valentina o la serenidad, la contundencia permanece pero llega envuelta en una sensibilidad distinta. Valentina vive un luto y a través de ese otro dolor y desde sus ojos infantiles, Cruz nos regala una narración que explora al mundo de los niños, para conocer un poco más al nuestro, el de los adultos. La película ha recibido premios y aplausos en festivales de cine de todo el mundo y ahora, tras sus valiosas nominaciones al Ariel, puede verse ya en cines de México. Es un evento que no debemos dejar pasar. Por eso en este podcast Cinegarage la invitada es nadie menos que la directora Ángeles Cruz y cone ella conoceremos todavía más lo que nos dice y nos cuenta entre líneas su película Valentina o la serenidad. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

El bulto: ¿La mejor película de Gabriel Retes? En 1992 México estaba al borde de un cambio gigantesco. Desde un sistema político atorado y muy viciado se prometía un futuro lleno de luces y riqueza, mientras en la realidad el país se encaminaba a una nueva crisis económica y social. El desencanto se paseaba a sus anchas por las calles de México. En ese año Gabriel Retes, uno de los directores y dramaturgos más importantes de su generación, estaba por entregar una de sus películas insignia, El bulto, que debido a su enorme carga política, su crítica social y punzante sentido del humor, es también considerada una película emblemática de ese periodo en México. El bulto relata el renacer de Lauro, un periodista comprometido y combativo (interpretado por el propio Gabriel Retes) que tras ser atacado en el Halconazo (esa violenta represión estatal sobre un grupo de estudiantes en manifestación ocurrida en 1971) cae en coma para despertar 20 años después y encontrarse con un mundo completamente transformado y al que no puede reconocer. Hoy, con el país al borde de otros cambios creemos que es buena idea reflexionar nuestros tiempos desde una película como esta. Por eso invitamos a este podcast a Gabriela Román Mérida, promotora, investigadora y divulgadora de cine mexicano, gestora y promotora cultural. Revisemos El bulto. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices